Экспертное мнение креативного продюсера АНО “Центр креативных индустрий “Новый Город” Михаила Иванова
Есть удивительные слова Нины Чусовой: «Репетиция – это состояние творца! Это не просто повторение мизансцен и фраз, это материализация идей! Это волшебство! Когда из ничего возникают образы…» . Я всегда чувствовал: театр начинается не с вешалки, а с этого состояния «из ничего», с того мига, когда в пустоте вдруг проступает живое. Неправильное, неуверенное, но уже дышащее.
Театр «Новый Город» родился 25 лет назад. Тогда я был самонадеянным мальчишкой, который ставил дилетантские работы и искренне верил, что “талант” освобождает от ремесла (не было ещё ни того, ни другого). Первые спектакли были наивны, вторые – тоже, третьи … НО… они должны были быть. Потому что режиссёр, как и любой творец, обязан пройти свой путь от истока: споткнуться, разбить коленки, переболеть любовь, выучиться на своих же ошибках, а уже потом – на чужих, в том числе, и на великих. Вкус не врождён, его взращиваешь в себе годами: смотришь, читаешь, слушаешь музыку, пока однажды не понимаешь – ты уже не копируешь, ты дышишь сам.
Чем отличается режиссёр от коллеги по цеху? Не техникой и не правилами. Техника – это всего лишь инструмент. Главное – масштаб образного мышления и умение удержать равновесие, чтобы тронуть сердце зрителя. Я никогда не работаю с буквальностью. Мне скучно пересказывать сюжет – я ищу то, что лежит глубже, в подкожном слое времени. Я остро чувствую боль – свою, чужую, общественный нерв. Именно когда находишь его, и рождается искренность, а зритель её принимает, даже если форма ломает привычное.
За четверть века мне довелось услышать немало едких комментариев из разряда «вам не стоит этим заниматься». Сначала я обижался и недоумевал: как же так? Я же талантлив, вы просто не понимаете! Потом списывал негативные отзывы на то, что искусство должно быть экспериментальным…. А потом – я научился слушать и учиться. Перед каждым спектаклем я напитываюсь: музыка, поэзия, чужие фильмы, спектакли, случайные образы в транспорте, первые цветы, угрюмый дождь, трещины на асфальте. Всё это копится внутри, переливается по кровеносным сосудам, общаясь с каждой клеточкой организма от мозга к пяткам через сердце и обратно, пока однажды не бабахнет по голове. И тогда начинается самое главное – процесс, который я называю материализацией. Не просто репетиции, а превращение идей в плоть. И даже после этого финал может измениться десятки раз, потому что спектакль – живой организм, где каждая накладная косичка, бутафорский чемодан, складка ткани несут свой образ, свою метафору – всё здесь так или иначе разговаривает со зрителем.
Когда в 2022 году началась Специальная военная операция, спектакль «Чтобы жить» родился молниеносно – иммерсивный, почти сенсорный, о корнях и ценности Родины. Название стало лейтмотивом: я остаюсь (здесь), чтобы жить. Сразу после этой работы мы начали создавать уже более серьёзный спектакль по Михаилу Шолохову, так как я считаю, что именно “Судьба человека” одно из ярчайших произведений, где наиболее полно транслируется собирательный образ советского – русского человека в лице Андрея Соколова. Но поскольку новостные ленты пестрили ужасными кадрами и историями, приходящими с территории Украины, и многие из них словно флэш-беки отзывались в моей голове и пересекались с описанными у Шолохова событиями я принял решение соединить в одном спектакле два разных времени.
“Народная история “Непокоренный Курск” – одна из самых сложных для меня театральных работ, которая сначала поменяла всего меня изнутри и вывернула наизнанку от ценностей до отношению к вере, ближнему, а затем она провернула такой же трюк с нашей командой, и всё по той же схеме случилось и с участниками – теми, кто остался и принял данный проект в себе и себя в данном проекте. И до сих пор это продолжает работать и со зрителями, которые приходят в зрительный зал в разных уголках нашей страны.
Юбилей театра… Он не стал для меня поводом для пышных торжеств. Может быть, соберём друзей, посмотрим, как сложится год. Но наш театр и наше АНО “Новый Город” давно срослись в единый организм, который уже не разделить. Планов много, но о них не говорят наперёд. Пусть всё случается так, как всегда: «бабахнет» по голове, и получится то самое – актуальное, нужное, полезное и вдохновляющее.
Я ни разу не пожалел, что выбрал эту профессию. Благодарен Богу за путь – с падениями, потерями, но и с открытиями, трансформацией, радостью от творчества. Потому что тот, кто я сейчас – в данной точке пути и с этим дыханием, – стал возможен только благодаря тому, что 25 лет назад всё началось по любви, и продолжается – любовью…
